NEÒN VIOLETA PRODUCCIONES

  LA ZONA - EXPERIENCIA EN FADU El martes pasado hemos realizado una serie de fotos en Fadu, tratando de transpolar el concepto de presencia que queremos trabajar en la producción de fotos. No teníamos la posibilidad de generar una sombra muy definida, cómo queremos hacer, por lo que trabajamos el concepto de una forma más literal. Un personaje que se ve en plano (a diferencia de nuestra propuesta, en la que se construye a esa presencia a través de una sombra), que acecha a nuestro personaje principal. Nos interesa la despersonalización de esa sombra, y que a nuestro personaje se lo reconozca, se le pueda construir al menos una idea de su historia con solo verla. De esta experiencia nos gustó la situación de misterio que genera la presencia, ese enrarecimiento de algo cotidiano como lo es caminar por la facultad, correr o sacarse una selfie.

 Experiencia 3 - La Zona La propuesta que queremos plantear es a partir de una situación cotidiana, enrarecida a través de una presencia. Nuestro personaje principal (mujer de entre 20 y 30 años, vestida con ropa antigua - referencias de los 50’ -) está sentada en la escalera, tomando algo caliente. Detrás de ella, vemos una sombra que parece observarla. Ella no se percata de la presencia y continúa su vida de forma normal. Queremos transmitir el sentimiento de intromisión, de persecución.   Lugar: Casa familiar   Opción 1: Planta Baja Opción 2: Planta Alta Plantas de luces: Opción 1: planta alta Opción 2: planta alta Referencias:   Objetos antiguos Fotógrafo Michael McCluskey Situaciones cotidianas Estos son un par de frames de la película "It follows". Para referirnos más del lado de mostrar lo cotidiano, en una casa ambientada con la decoración que tenemos disponible. Esa combinación de temperatura color entre lo cálido y lo frío. Fotógrafo Albert Watson. Si...

En esta práctica recorrimos la facultad en búsqueda de locaciones que nos permita practicar diferentes situaciones de luz. Nos decidimos, para una parte de los retratos, ya que era tarde y estaba atardeciendo aprovechar lo último que quedaba de luz natural. Encontramos espacios tanto en interior como en exterior. Para la otra parte de los retratos, utilizamos luces artificiales, más bien hogareñas como los tubos fluorescentes y las linternas de nuestros celulares. Trabajamos variando la angulación de la cámara, utilizando desde un plano cenital a planos picados y contrapicados.   En la primera tanda de retratos, la que realizamos en interior, más precisamente en el subsuelo, nos gustó mucho como entraba la luz natural desde una puerta, y además como realzaba el espacio las puertas amarillas que funcionaban muy acorde como fondo. Buscamos planos más cerrados, ya que con planos más abiertos se veía más información del contexto que no queríamos incluir en el cuadro. Trabajamos con luc...

  Experiencia 2: El otro [SEPIA CLOTHING ] Aquí las fotos solas, sin el universo gráfico Plantas de luces  utilizamos 2 fresneles de Led de 200w y dos fuentes en escena (2 lámparas con bombillas de 15W, una amarilla y una roja) Vestuario 1 Vestuario 2   Vestuario 3 Fotos de Backstage En esta experiencia utilizamos una focal 16 - 55mm F2.8, que nos dio mucha versatilidad a la hora de capturar imágenes tanto detalladas, cómo planos abiertos, más angulares, de cuerpo completo. A su vez, el diafragma tan abierto durante todo el recorrido, nos permitió generar profundidad en las imágenes, separando de esta manera al personaje del fondo.  En cuánto a la iluminación, queríamos conseguir un resultado que cuente una historia, algo quizás más dramático. Por eso, utilizamos luces puntualizadas y duras, enfatizando de esta manera al personaje, pero sin perder información del fondo - este nos daba un contexto antiguo -. Así,  generamos un “spotlight” en dónde la mirada se po...